台東海岸線-海邊的藝文盛宴

「巫弩客」（Onok）阿美族語的意思是「默默地耕耘、勤奮付出的人」，對於善用製作紡織品的阿美族人來說，編織就是默默地以一針一線織造出生活，而「巫弩客木屋」這個店名，寄託著老闆娘思拉透過編織工藝傳承阿美族人勤勞務實的精神。

巫弩客木屋大隱隱於市，與車水馬龍的臺11線僅數步之遙，卻猶如走進遺世獨立的森林小屋，享有不被打擾的幽靜氣氛。木屋屋頂以茅草搭建，室內以藝術品布置，感覺柔和而愜意。來到巫弩客你可以來杯飲料和手作甜點，聽著輕鬆的音樂細細品味藝術氛圍；也可以提前報名參加編織課程，跟著老師認識部落傳統的編織素材與編織工具，學習阿美族的編織織法，製作出飾品、布包、杯墊等，為自己或親友，手織一份別出心裁的禮物。（圖片來源: IG @triton235.2）

走進「都蘭國」，風吹草低、在一片綠草搖曳的平原上，陶藝家林答艾的家屋赫然入目，屋頂搭著茅草、房子只用兩面鋼骨竹牆支撐，原始的建築風格彷彿完全融入這片大自然裡。
會愛上陶藝對林艾答來說是一種偶然，曾在北部擔任教職多年的他，一次因緣際會接觸手作捏陶便醉心這門技藝，在長期自學鑽研、琢磨技巧之下手藝愈發精進，這也讓林答艾興起回鄉做陶的念頭，希望以藝術呈現心心念念的家鄉，同時記錄都蘭部落的生活。
來到都蘭陶舍，在藝術家帶領之下，欣賞陶藝作品與聆聽背後的故事，也可以參加手捏陶體驗，學習練土、拉胚、釉色的技法，感受這片土地的溫度。

東海岸除了擁有壯麗的山海景致，更有濃厚的藝術氣息，沿著台11線公路前往臺東，除了可欣賞每年東海岸大地藝術節的裝置藝術作品，更可以造訪有海線藝術地標之稱的台11開放工作室。這裡是美國釀酒師Brian老布與藝術家高敏書夫妻共同經營的工作室，同時也是對外開放的展覽空間，更會定期舉辦小型工作坊，結合藝術、餐飲、展演元素，是海線重要的藝文平台。
台11開放工作室位於都蘭新東糖廠文化園區內，位置很好辨認就在大煙囪下的主廠房。店裡保留了從前榨糖用的懷舊機具，沒有改動工業風的建築格局，店主更利用老窗戶、漂流木、廢鐵和水管打造別出心裁的空間，令這裡更予人隨性不拘的感覺。工作室就像海線的特色工藝選物店，有許多繪畫、手作陶、木藝等在地創作者的精美作品可供選購，不少更出自女主人的巧手。
除了探索特色選物，台11開放工作室更設戶外展演及用餐空間，坐在廢鐵漂流木吧檯，品嚐美食甜點和男主人釀製的手工啤酒，感覺無拘無束。台11開放工作室不時舉辦藝術展覽，讓旅客認識在地藝術工作者與他們的創作，感受東海岸自然與人文交融的美感。（ 圖片來源：[email protected]台11開放工作室 ）

警語：酒後不開車，安全有保障。

乍聽「Laboratory實驗平台」這個名字，一度以為跟科學研究相關，原來是臺東藝術家拉飛邵馬Lafin Sawmah和葉海地Heidi Yip的工作室與藝術平台。成立Laboratory實驗平台，對Lafin和Heidi來說別具意義。Lafin是臺東阿美族青年，在部落成長的回憶是他創作的能量，即使成為國內外知名木雕藝術家，他最大的心願就是回到家鄉，在面朝太平洋的地方生活，透過創作表達對大自然的感恩，以及對土地與環境的關注；Heidi是來自香港的藝術家，隨丈夫Lafin落腳臺東之前，已深深被這裡山水之美所折服，大海、石頭、蕨類也是她的靈感來源，啟發著她的繪畫以及陶藝創作，於是在東海岸這個海天一色的角落成立工作室。

在搬回故鄉長濱三間屋之前，工作室曾沿著台11線兩度遷址，原因竟然是因為生意太好，有感觀光客變多以及手工藝產品熱銷令平台變得商業化、生活也逐漸變質，因此他們毅然結束營業，把重心放在創作上。目前Laboratory實驗平台平日為非公開私人創作空間，不定期舉辦與文化藝術相關的活動，包括邀請藝術家前來駐村創作、策展、舉辦講座等。Lafin和Heidi期待平台可以讓不同領域的藝術創作者與在地人文有更多的交流機會，並在步出這所遺世獨立的面海房子，就能迎接大海，諦聽大自然的訊息。（照片提供：Laboratory實驗平台FB）

都蘭彷彿是創作者的繆斯，而新東糖廠文化園區，則是台東的藝術搖籃，為台東以至國外的藝術家提供一個創作部落，像一個小火堆為創作的熱情增溫﹗甫走進園區，不同的小房子也有畫工獨特、色彩鮮豔的彩繪牆，以滿滿的文青風與藝術氣息迎接到訪的人。如果你平日喜歡逛文創市集、看藝術展覽，相信會喜歡這個台東海邊的文創小區。

新東糖廠文化園區前身是日治時期的民營糖廠，於1937年建成，設有製糖工廠、辦工室、宿舍等三部分，糖廠於90年代結業，後來由政府倡導下活化打造為東部藝術文化園區，設有藝術家工作室、咖啡廳、展演大舞台，周末還會舉辦文青市集有眾多手作商品，晚上海邊的音樂表演令氣氛更熱熾，激越的歌聲、浪漫的氣氛，你絕對不能錯過。
( 圖:Nobel Liu )